МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №154 г. ЧЕЛЯБИНСКА»
454128, г. Челябинск, ул. С.Юлаева,13. тел. 7955644,
e-mail: mou154@mail.ru. сайт: www.school-154.ru

ВЫПИСКА ИЗ ООП НОО
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
МУЗЫКА

храмовых

зданий разных культур (каменный

православный

собор с закомарами, со сводами-нефами, главой, куполом, готический или
романский собор, пагода, мечеть).
Построить

пропорции фигуры человека в графическом

редакторе с помощью геометрических фигур или на линейной основе;
изобразить различные фазы движения, двигая части фигуры (при
соответствующих

технических

условиях

создать

анимацию

схематического движения человека).
Освоить

анимацию

простого

повторяющегося

движения

изображения в виртуальном редакторе GIF-анимации.
Освоить и проводить компьютерные презентации в программе
PowerPoint по темам изучаемого материала, собирая в поисковых системах
нужный материал, или на основе собственных фотографий и фотографий
своих

рисунков,

делать

шрифтовые

надписи

наиболее

важных

определений, названий, положений, которые надо помнить и знать.
Осуществлять

виртуальные

путешествия

по

архитектурным

памятникам, в отечественные и зарубежные художественные музеи
(галереи) на основе установок и квестов, предложенных учителем.
МУЗЫКА
Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» (предметная
область «Искусство») (далее соответственно – программа по музыке,
музыка)

включает

пояснительную

записку,

содержание

обучения,

планируемые результаты освоения программы по музыке.
Пояснительная записка отражает общие цели и задачи изучения музыки,
место в структуре учебного плана, а также подходы к отбору содержания
и планируемым результатам.
Содержание обучения раскрывает содержательные линии, которые
предлагаются для изучения на уровне начального общего образования.
Содержание обучения завершается перечнем универсальных учебных
действий (познавательных, коммуникативных и регулятивных), которые
возможно формировать средствами музыки с учётом возрастных

265

особенностей обучающихся на уровне начального общего образования.
Планируемые результаты освоения программы по музыке включают
личностные, метапредметные и предметные результаты за весь период
обучения

на

уровне

начального

общего

образования.

Предметные

результаты, формируемые в ходе изучения музыки, сгруппированы по
учебным модулям.
Пояснительная записка.
Программа по музыке разработана с целью оказания методической
помощи учителю музыки в создании рабочей программы по учебному
предмету.
Программа по музыке позволит учителю:
реализовать в процессе преподавания музыки современные подходык
формированию личностных, метапредметных и предметных результатов
обучения, сформулированных в ФГОС НОО; определить и структурировать
планируемые результаты обучения и содержание учебного предмета по
годам обучения в соответствии с ФГОС НОО, а также на основе
планируемых результатов духовно-нравственного развития, воспитания и
социализации обучающихся, представленных в федеральной рабочей
программе воспитания;
разработать

календарно-тематическое

планирование

с

учётом

особенностей конкретного региона, образовательной организации, класса.
Музыка является неотъемлемой частью культурного наследия,
универсальным способом коммуникации особенно важна музыка для
становления личности обучающегося – как способ, форма и опыт
самовыражения и естественного радостного мировосприятия.
В течение периода начального общего образования необходимо
заложить основы будущей музыкальной культуры личности, сформировать
представления о многообразии проявлений музыкального искусства в
жизни современного человека и общества. В содержании программы по
музыке

представлены

различные

пласты

музыкального

искусства:

фольклор, классическая, современная музыка, в том числе наиболее

266

достойные образцы массовой музыкальной культуры (джаз, эстрада, музыка
кино и другие). Наиболее эффективной формой освоения музыкального
искусства является практическое музицирование – пение, игра

на

доступных музыкальных инструментах, различные формы музыкального
движения. В ходе активной музыкальной деятельности происходит
постепенное освоение элементов музыкального языка, понимание основных
жанровых особенностей, принципов и форм развития музыки.
Программа по музыке предусматривает знакомство обучающихся с
некоторым количеством явлений, фактов музыкальной культуры (знание
музыкальных произведений, фамилий композиторов и исполнителей,
специальной терминологии). Программа по музыке формирует эстетические
потребности, проживание и осознание тех особых мыслей и чувств,
состояний, отношений к жизни, самому себе, другим людям, которые несёт
в себе музыка.
Свойственная

музыкальному

восприятию

идентификация

с

лирическим героем произведения является уникальным психологическим
механизмом

для

опосредованным

формирования

недирективным

мировоззрения

путём.

Ключевым

обучающегося
моментом

при

составлении программы по музыке является отбор репертуара, который
должен сочетать в себе такие качества, как доступность, высокий
художественный уровень, соответствие системе традиционных российских
ценностей.
Одним из наиболее важных направлений программы по музыке
является развитие эмоционального интеллекта обучающихся. Через опыт
чувственного

восприятия

и

формируется

эмоциональная

художественного
осознанность,

исполнения

рефлексивная

музыки
установка

личности в целом.
Особая роль в организации музыкальных занятий в программе по
музыке

принадлежит

игровым

формам

деятельности,

которые

рассматриваются как широкий спектр конкретных приёмов и методов,
внутренне присущих самому искусству – от традиционных фольклорных

267

игр и театрализованных представлений к звуковым импровизациям,
направленным

на

освоение

жанровых

особенностей,

элементов

музыкального языка, композиционных принципов.
Основная цель программы по музыке – воспитание музыкальной
культуры как части общей духовной культуры обучающихся. Основным
содержанием музыкального обучения и воспитания является личный и
коллективный опыт проживания и осознания специфического комплекса
эмоций, чувств, образов, идей, порождаемых ситуациями эстетического
восприятия (постижение мира через переживание, самовыражение через
творчество, духовно-нравственное становление, воспитание чуткости к
внутреннему

миру

другого

человека

через

опыт

сотворчества

и

сопереживания).
В

процессе

конкретизации

учебных

целей

их

реализация

осуществляется по следующим направлениям:
становление

системы

ценностей,

обучающихся

в

единстве

эмоциональной и познавательной сферы;
развитие потребности в общении с произведениями искусства,
осознание значения музыкального искусства как универсального языка
общения, художественного отражения многообразия жизни;
формирование

творческих

способностей

ребёнка,

развитие

внутренней мотивации к музицированию.
Важнейшие задачи обучения музыке на уровне начального общего
образования:
формирование

эмоционально-ценностной

отзывчивости

на

прекрасноев жизни и в искусстве;
формирование

позитивного

взгляда

на

окружающий

мир,

гармонизация взаимодействия с природой, обществом, самим собой через
доступные формы музицирования;
формирование

культуры

осознанного

восприятия

музыкальных

образов, приобщение к традиционным российским духовно-нравственным
ценностям через собственный внутренний опыт эмоционального

268

переживания;
развитие

эмоционального

интеллекта

в

единстве

с

другими

познавательными и регулятивными универсальными учебными действиями,
развитие ассоциативного мышления и продуктивного воображения;
овладение предметными умениями и навыками в различных видах
практического музицирования, введение обучающегося в искусство через
разнообразие видов музыкальной деятельности, в том числе: слушание
(воспитание
музыкальных
композиции,

грамотного

слушателя),

инструментах);
аранжировки);

исполнение

сочинение
музыкальное

(пение,

(элементы
движение

игра

на

импровизации,
(пластическое

интонирование, танец, двигательное моделирование), исследовательские и
творческие проекты;
изучение закономерностей музыкального искусства: интонационнаяи
жанровая природа музыки, основные выразительные средства, элементы
музыкального языка;
воспитание уважения к культурному наследию России, присвоение
интонационно-образного строя отечественной музыкальной культуры;
расширение кругозора, воспитание любознательности, интереса к
музыкальной культуре России, ее регионов, этнических групп, малой
родины, а также к музыкальной культуре других стран, культур, времён и
народов.
Программа по музыке составлена на основе модульного принципа
построения учебного материала и допускает вариативный подход к
очерёдности изучения модулей, принципам компоновки учебных тем, форм
и методов освоения содержания.
Содержание учебного предмета структурно представлено восемью
модулями (тематическими линиями):
инвариантные:
модуль № 1 «Народная музыка России»;
модуль № 2 «Классическая музыка»;
модуль № 3 «Музыка в жизни человека»

269

вариативные:
модуль № 4 «Музыка народов мира»;
модуль № 5 «Духовная музыка»;
модуль № 6 «Музыка театра и кино»;
модуль № 7 «Современная музыкальная культура»;
модуль № 8 «Музыкальная грамота»
Каждый модуль состоит из нескольких тематических блоков.
Модульный принцип допускает перестановку блоков, перераспределение
количества учебных часов между блоками.
Вариативная

компоновка

тематических

блоков

позволяет

существенно расширить формы и виды деятельности за счёт внеурочных и
внеклассных мероприятий – посещений театров, музеев, концертных залов,
работы над исследовательскими и творческими проектами. В таком случае
количество часов, отводимых на изучение данной темы, увеличивается за
счёт

внеурочной

эстетическим

деятельности

направлением

в

рамках

плана

часов,

предусмотренных

внеурочной

деятельности

образовательной организации.
Общее число часов, рекомендованных для изучения музыки -135
часов: в 1 классе – 33 часа (1 час в неделю), во 2 классе – 34 часа (1 час в
неделю), в 3 классе – 34 часа (1 час в неделю), в 4 классе – 34 часа (1 час в
неделю).
При разработке рабочей программы по музыке образовательная
организация вправе использовать возможности сетевого взаимодействия, в
том числе с организациями системы дополнительного образования детей,
учреждениями

культуры,

организациями

культурно-досуговой

сферы

(театры, музеи, творческие союзы).
Освоение

программы

по

музыке

предполагает

активную

социокультурную деятельность обучающихся, участие в музыкальных
праздниках, конкурсах, концертах, театрализованных действиях, в том
числе основанных на межпредметных связях с такими учебными
предметами, как «Изобразительное искусство», «Литературное чтение»,

270

«Окружающий мир», «Основы религиозной культуры и светской этики»,
«Иностранный язык» и другие.
Содержание обучения музыке на уровне начального общего
образования.
Инвариантные модули:
Модуль № 1 «Народная музыка России».
Данный модуль является одним из наиболее значимых. Цели
воспитания национальной и гражданской идентичности, а также принцип
«вхождения в музыку от родного порога» предполагают, что отправной
точкой для освоения всего богатства и разнообразия музыки должна быть
музыкальная культура родного края, своего народа, других народов нашей
страны. Необходимо обеспечить глубокое и содержательное освоение основ
традиционного фольклора, отталкиваясь в первую очередь от материнского
и детского фольклора, календарных обрядов и праздников.

Особое

внимание необходимо уделить подлинному, аутентичному звучанию
народной музыки, научить детей отличать настоящую народную музыку от
эстрадных шоу-программ, эксплуатирующих фольклорный колорит.
Край, в котором ты живёшь.
Содержание: музыкальные традиции малой Родины. Песни, обряды,
музыкальные инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение образцов традиционного фольклора своей
местности, песен, посвящённых своей малой родине, песен композиторовземляков;
диалог с учителем о музыкальных традициях своего родного края;
вариативно: просмотр видеофильма о культуре родного края;
посещение краеведческого музея; посещение этнографического спектакля,
концерта.
Русский фольклор.
Содержание: русские народные песни (трудовые, хороводные).
Детский фольклор (игровые, заклички, потешки, считалки, прибаутки).

271

Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение русских народных песен разных жанров;
участие в коллективной традиционной музыкальной игре (по выбору
учителя могут быть освоены игры «Бояре», «Плетень», «Бабка-ёжка»,
«Заинька» и другие);
сочинение мелодий, вокальная импровизация на основе текстов
игрового детского фольклора;
вариативно: ритмическая импровизация, исполнение аккомпанемента
на простых ударных (ложки) и духовых (свирель) инструментах к
изученным народным песням;
Русские народные музыкальные инструменты.
Содержание: народные музыкальные инструменты (балалайка, рожок,
свирель, гусли, гармонь, ложки). Инструментальные наигрыши. Плясовые
мелодии.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
русских народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
слушание фортепианных пьес композиторов, исполнение песен, в
которых

присутствуют

звукоизобразительные

элементы,

подражание

голосам народных инструментов;
вариативно:

просмотр

видеофильма

о

русских

музыкальных

инструментах; посещение музыкального или краеведческого

музея;

освоение простейших навыков игры на свирели, ложках.
Сказки, мифы и легенды.
Содержание: народные сказители. Русские народные сказания,
былины. Сказки и легенды о музыке и музыкантах.

272

Виды деятельности обучающихся:
знакомство с манерой сказывания нараспев;
слушание сказок, былин, эпических сказаний, рассказываемых
нараспев;
в инструментальной музыке определение на слух музыкальных
интонаций речитативного характера;
создание

иллюстраций

к

прослушанным

музыкальным

и

литературным произведениям;
вариативно: знакомство с эпосом народов России (по выбору учителя:
отдельные сказания или примеры из эпоса народов России, например,
якутского Олонхо, карело-финской Калевалы, калмыцкого Джангара,
Нартского эпоса); просмотр фильмов, мультфильмов, созданных на основе
былин, сказаний; речитативная импровизация – чтение нараспев фрагмента
сказки, былины.
Жанры музыкального фольклора.
Содержание:

фольклорные

жанры,

общие

для

всех

народов:

лирические, трудовые, колыбельные песни, танцы и пляски. Традиционные
музыкальные инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух контрастных по характеру фольклорных жанров:
колыбельная, трудовая, лирическая, плясовая;
определение, характеристика типичных элементов музыкального
языка (темп, ритм, мелодия, динамика), состава исполнителей;
определение тембра музыкальных инструментов, отнесение к одной
из групп (духовые, ударные, струнные);
разучивание, исполнение песен разных жанров, относящихся к
фольклору разных народов Российской Федерации;
импровизации, сочинение к ним ритмических аккомпанементов
(звучащими жестами, на ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
(свирель) мелодий народных песен, прослеживание мелодии по нотной

273

записи.
Народные праздники.
Содержание: обряды, игры, хороводы, праздничная символика – на
примере одного или нескольких народных праздников (по выбору учителя
внимание

обучающихся

может

быть

сосредоточено

на

русских

традиционных народных праздниках (Рождество, Осенины, Масленица,
Троица) и (или) праздниках других народов России (Сабантуй, Байрам,
Навруз, Ысыах).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с праздничными обычаями, обрядами, бытовавшими
ранееи сохранившимися сегодня у различных народностей Российской
Федерации;
разучивание песен, реконструкция фрагмента обряда, участие в
коллективной традиционной игре (по выбору учителя могут быть освоены
традиционные игры территориально близких или, наоборот, далёких
регионов Российской Федерации);
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), рассказывающего о
символике фольклорного праздника;
посещение театра, театрализованного представления;
участие в народных гуляньях на улицах родного города, посёлка.
Первые артисты, народный театр.
Содержание: скоморохи. Ярмарочный балаган. Вертеп.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных, справочных текстов по теме;
диалог с учителем;
разучивание, исполнение скоморошин;
вариативно:

просмотр

фильма

(мультфильма),

фрагмента

музыкального спектакля; творческий проект – театрализованная постановка.
Фольклор народов России.
Содержание: музыкальные традиции, особенности народной музыки
республик Российской Федерации (по выбору учителя может быть

274

представлена культура 2–3 регионов Российской Федерации. Особое
внимание следует уделить как наиболее распространённым чертам, так и
уникальным самобытным явлениям, например: тувинское горловое пение,
кавказская лезгинка, якутский варган, пентатонные лады в музыке
республик

Поволжья,

Сибири).

Жанры,

интонации,

музыкальные

инструменты, музыканты-исполнители.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора различных
народностей Российской Федерации;
определение характерных черт, характеристика типичных элементов
музыкального языка (ритм, лад, интонации);
разучивание

песен,

танцев,

импровизация

ритмических

аккомпанементов на ударных инструментах;
вариативно: исполнение на доступных клавишных или духовых
инструментах (свирель) мелодий народных песен, прослеживание мелодии
по нотной записи;
творческие,

исследовательские

проекты,

школьные

фестивали,

посвящённые музыкальному творчеству народов России.
Фольклор в творчестве профессиональных музыкантов.
Содержание: собиратели фольклора. Народные мелодии в обработке
композиторов.

Народные

жанры,

интонации

как

основа

для

композиторского творчества.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении фольклористики;
чтение учебных, популярных текстов о собирателях фольклора;
слушание музыки, созданной композиторами на основе народных
жанров и интонаций;
определение приёмов обработки, развития народных мелодий;
разучивание, исполнение народных песен в композиторской
обработке;
сравнение звучания одних и тех же мелодий в народном и

275

композиторском варианте;
обсуждение аргументированных оценочных суждений на основе
сравнения;
вариативно: аналогии с изобразительным искусством – сравнение
фотографий подлинных образцов народных промыслов (гжель, хохлома,
городецкая роспись) с творчеством современных художников, модельеров,
дизайнеров, работающих в соответствующих техниках росписи.
Модуль № 2 «Классическая музыка».
Данный модуль является одним из важнейших. Шедевры мировой
музыкальной классики составляют золотой фонд музыкальной культуры.
Проверенные временем образцы камерных и симфонических сочинений
позволяют раскрыть перед обучающимися богатую палитру мыслей и
чувств, воплощённую в звуках музыкальным гением великих композиторов,
воспитывать

их

музыкальный

вкус

на

подлинно

художественных

произведениях.
Композитор – исполнитель – слушатель.
Содержание: композитор, исполнитель, особенности их деятельности,
творчества. Умение слушать музыку. Концерт, концертный зал. Правила
поведения в концертном зале.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеозаписи концерта;
слушание музыки, рассматривание иллюстраций;
диалог с учителем по теме занятия;
«Я – исполнитель» (игра – имитация исполнительских движений);
игра «Я – композитор» (сочинение небольших попевок, мелодических
фраз);
освоение правил поведения на концерте;
вариативно: «Как на концерте» – выступление учителя или
одноклассника, обучающегося в музыкальной школе, с исполнением
краткого музыкального произведения; посещение концерта классической
музыки.

276

Композиторы – детям.
Содержание: детская музыка П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева,
Д.Б. Кабалевского и других композиторов. Понятие жанра. Песня, танец,
марш.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыки, определение основного характера, музыкальновыразительных средств, использованных композитором;
подбор эпитетов, иллюстраций к музыке;
определение жанра;
музыкальная викторина;
вариативно: вокализация, исполнение мелодий инструментальных
пьес со словами; разучивание, исполнение песен; сочинение ритмических
аккомпанементов (с помощью звучащих жестов или ударных и шумовых
инструментов) к пьесам маршевого и танцевального характера.
Оркестр.
Содержание: оркестр – большой коллектив музыкантов. Дирижёр,
партитура, репетиция. Жанр концерта – музыкальное соревнование солиста
с оркестром.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыки в исполнении оркестра;
просмотр видеозаписи;
диалог с учителем о роли дирижёра;
«Я – дирижёр» – игра-имитация дирижёрских жестов во время
звучания музыки;
разучивание

и

исполнение

песен

соответствующей

тематики;

вариативно: знакомство с принципом расположения партий в
партитуре; работа по группам – сочинение своего варианта ритмической
партитуры.
Музыкальные инструменты. Фортепиано.
Содержание: рояль и пианино, история изобретения фортепиано,
«секрет» названия инструмента (форте + пиано). «Предки» и «наследники»

277

фортепиано (клавесин, синтезатор).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с многообразием красок фортепиано;
слушание фортепианных пьес в исполнении известных пианистов;
«Я – пианист» – игра-имитация исполнительских движений во время
звучания музыки;
слушание детских пьес на фортепиано в исполнении учителя;
демонстрация возможностей инструмента (исполнение одной и той же
пьесы тихо и громко, в разных регистрах, разными штрихами);
вариативно: посещение концерта фортепианной музыки; разбираем
инструмент

–

наглядная

демонстрация

внутреннего

акустического пианино; «Паспорт инструмента» –

устройства

исследовательская

работа, предполагающая подсчёт параметров (высота, ширина, количество
клавиш, педалей).
Музыкальные инструменты. Флейта.
Содержание: предки современной флейты, легенда о нимфе Сиринкс,
музыка для флейты соло, флейты в сопровождении фортепиано, оркестра
(например, «Шутка» И.С. Баха, «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика»
К.В. Глюка, «Сиринкс» К. Дебюсси).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, устройством и тембрами классических
музыкальных инструментов;
слушание

музыкальных

фрагментов

в

исполнении

известных

музыкантов-инструменталистов;
чтение учебных текстов, сказок и легенд, рассказывающих о
музыкальных инструментах, истории их появления.
Музыкальные инструменты. Скрипка, виолончель.
Содержание: певучесть тембров струнных смычковых инструментов,
композиторы, сочинявшие скрипичную музыку, знаменитые исполнители,
мастера, изготавливавшие инструменты.
Виды деятельности обучающихся:

278

игра-имитация исполнительских движений во время звучания музыки;
музыкальная викторина на знание конкретных произведений и их
авторов, определения тембров звучащих инструментов;
разучивание,

исполнение

песен,

посвящённых

музыкальным

инструментам;
вариативно:

посещение

концерта

инструментальной

музыки;

«Паспорт инструмента» – исследовательская работа, предполагающая
описание внешнего вида и особенностей звучания инструмента, способов
игры на нём.
Вокальная музыка.
Содержание: человеческий голос – самый совершенный инструмент,
бережное отношение к своему голосу, известные певцы, жанры вокальной
музыки: песни, вокализы, романсы, арии из опер. Кантата. Песня, романс,
вокализ, кант.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух типов человеческих голосов (детские, мужские,
женские), тембров голосов профессиональных вокалистов;
знакомство с жанрами вокальной музыки;
слушание вокальных произведений композиторов-классиков;
освоение комплекса дыхательных, артикуляционных упражнений;
вокальные упражнения на развитие гибкости голоса, расширения его
диапазона;
проблемная ситуация: что значит красивое пение;
музыкальная

викторина

на

знание

вокальных

музыкальных

произведений и их авторов;
разучивание, исполнение вокальных произведений композиторовклассиков;
вариативно: посещение концерта вокальной музыки; школьный
конкурс юных вокалистов.
Инструментальная музыка.
Содержание: жанры камерной инструментальной музыки: этюд,

279

пьеса. Альбом. Цикл. Сюита. Соната. Квартет.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами камерной инструментальной музыки;
слушание произведений композиторов-классиков;
определение комплекса выразительных средств;
описание своего впечатления от восприятия;
музыкальная викторина;
вариативно:

посещение

концерта

инструментальной

музыки;

составление словаря музыкальных жанров.
Программная музыка.
Содержание: программное название, известный сюжет, литературный
эпиграф.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки;
обсуждение

музыкального

образа,

музыкальных

средств,

использованных композитором;
вариативно: рисование образов программной музыки; сочинение
небольших миниатюр (вокальные или инструментальные импровизации) по
заданной программе.
Симфоническая музыка.
Содержание: симфонический оркестр, тембры, группы инструментов,
симфония, симфоническая картина.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство

с

составом

симфонического

оркестра,

группами

инструментов;
определение

на

слух

тембров

инструментов

симфонического

оркестра;
слушание фрагментов симфонической музыки;
«дирижирование» оркестром;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта симфонической музыки; просмотр

280

фильма об устройстве оркестра.
Русские композиторы-классики.
Содержание: творчество выдающихся отечественных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными
фактами из их биографии;
слушание музыки;
фрагменты

вокальных,

инструментальных,

симфонических

сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни,
истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных
средств;
наблюдение за развитием музыки;
определение жанра, формы;
чтение

учебных

текстов

и

художественной

литературы

биографического характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
Европейские композиторы-классики.
Содержание: творчество выдающихся зарубежных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными
фактами из их биографии;
слушание музыки;
фрагменты

вокальных,

инструментальных,

симфонических

сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни,
истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных

281

средств;
наблюдение за развитием музыки;
определение жанра, формы;
чтение

учебных

текстов

и

художественной

литературы

биографического характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
Мастерство исполнителя.
Содержание:

творчество

выдающихся

исполнителей-певцов,

инструменталистов, дирижёров. Консерватория, филармония, Конкурс
имени П.И. Чайковского.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся исполнителей классической
музыки;
изучение программ, афиш консерватории, филармонии;
сравнение нескольких интерпретаций одного и того же произведенияв
исполнении разных музыкантов;
беседа на тему «Композитор – исполнитель – слушатель»;
вариативно: посещение концерта классической музыки;
создание коллекции записей любимого исполнителя.
Модуль № 3 «Музыка в жизни человека».
Главное
рефлексивного
музыкального

содержание
исследования
искусства

и

данного

модуля

обучающимися
внутреннего

сосредоточено

вокруг

психологической

связи

мира

человека.

Основным

результатом его освоения является развитие эмоционального интеллекта
обучающихся, расширение спектра переживаемых чувств и их оттенков,
осознание собственных душевных движений, способность к сопереживанию
как при восприятии произведений искусства, так и в непосредственном
общении с другими людьми. Формы бытования музыки,

типичный

комплекс выразительных средств музыкальных жанров выступают как

282

обобщённые жизненные ситуации, порождающие различные чувства и
настроения. Сверхзадача модуля – воспитание чувства прекрасного,
пробуждение и развитие эстетических потребностей.
166.6.3.1. Красота и вдохновение.
Содержание: стремление человека к красоте. Особое состояние –
вдохновение. Музыка – возможность вместе переживать вдохновение,
наслаждаться красотой. Музыкальное единство людей – хор, хоровод.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении красоты и вдохновения в жизни
человека;
слушание музыки, концентрация на её восприятии, своём внутреннем
состоянии;
двигательная импровизация под музыку лирического характера
«Цветы распускаются под музыку»;
выстраивание хорового унисона – вокального и психологического;
одновременное взятие и снятие звука, навыки певческого дыхания по
руке дирижёра;
разучивание, исполнение красивой песни;
вариативно: разучивание хоровода
Музыкальные пейзажи.
Содержание: образы природы в музыке, настроение музыкальных
пейзажей, чувства человека, любующегося природой. Музыка – выражение
глубоких чувств, тонких оттенков настроения, которые трудно передать
словами.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки, посвящённой образам
природы;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация, пластическое интонирование;
разучивание, одухотворенное исполнение песен о природе, её красоте;

283

вариативно: рисование «услышанных» пейзажей и (или) абстрактная
живопись – передача настроения цветом, точками, линиями; играимпровизация «Угадай моё настроение».
Музыкальные портреты.
Содержание: музыка, передающая образ человека, его походку,
движения, характер, манеру речи. «Портреты», выраженные в музыкальных
интонациях.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений вокальной, программной инструментальной
музыки, посвящённой образам людей, сказочных персонажей;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная

импровизация

в

образе

героя

музыкального

произведения;
разучивание, харáктерное исполнение песни – портретной зарисовки;
вариативно: рисование, лепка героя музыкального произведения;
игра-импровизация «Угадай мой характер»; инсценировка – импровизация в
жанре кукольного (теневого) театра с помощью кукол, силуэтов.
Какой же праздник без музыки?
Содержание: музыка, создающая настроение праздника. Музыка в
цирке, на уличном шествии, спортивном празднике.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении музыки на празднике;
слушание произведений торжественного, праздничного характера;
«дирижирование» фрагментами произведений;
конкурс на лучшего «дирижёра»;
разучивание и исполнение тематических песен к ближайшему
празднику;
проблемная ситуация: почему на праздниках обязательно звучит
музыка;
вариативно: запись видеооткрытки с музыкальным поздравлением;

284

групповые творческие шутливые двигательные импровизации «Цирковая
труппа».
Танцы, игры и веселье.
Содержание: музыка – игра звуками. Танец – искусство и радость
движения. Примеры популярных танцев.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыки скерцозного характера;
разучивание, исполнение танцевальных движений;
танец-игра;
рефлексия собственного эмоционального состояния после участияв
танцевальных композициях и импровизациях;
проблемная ситуация: зачем люди танцуют;
ритмическая импровизация в стиле определённого танцевального
жанра;
Музыка на войне, музыка о войне.
Содержание: военная тема в музыкальном искусстве. Военные песни,
марши, интонации, ритмы, тембры (призывная кварта, пунктирный ритм,
тембры малого барабана, трубы). Песни Великой Отечественной войны –
песни Великой Победы.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых песням
Великой Отечественной войны;
слушание,

исполнение

песен

Великой

Отечественной

войны,

знакомство с историей их сочинения и исполнения;
обсуждение в классе, ответы на вопросы: какие чувства вызывают
песни Великой Победы, почему? Как музыка, песни помогали российскому
народу одержать победу в Великой Отечественной войне?
Главный музыкальный символ.
Содержание: гимн России – главный музыкальный символ нашей
страны. Традиции исполнения Гимна России. Другие гимны.
Виды деятельности обучающихся:

285

разучивание, исполнение Гимна Российской Федерации;
знакомство с историей создания, правилами исполнения;
просмотр видеозаписей парада, церемонии награждения спортсменов;
чувство гордости, понятия достоинства и чести;
обсуждение этических вопросов, связанных с государственными
символами страны;
разучивание, исполнение Гимна своей республики, города, школы.
Искусство времени.
Содержание: музыка – временное искусство. Погружение в поток
музыкального звучания. Музыкальные образы движения, изменения и
развития.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыкальных произведений,

передающих

образ непрерывного движения;
наблюдение за своими телесными реакциями (дыхание, пульс,
мышечный тонус) при восприятии музыки;
проблемная ситуация: как музыка воздействует на человека;
вариативно: программная ритмическая или инструментальная
импровизация «Поезд», «Космический корабль».
Модуль № 4 «Музыка народов мира».
Данный модуль является продолжением и дополнением модуля
«Народная музыка России». «Между музыкой моего народа и музыкой
других народов нет непереходимых границ»

– тезис, выдвинутый

Д.Б. Кабалевским во второй половине ХХ века, остаётся по-прежнему
актуальным. Интонационная и жанровая близость фольклора разных
народов.
Певец своего народа.
Содержание: интонации народной музыки в творчестве зарубежных
композиторов – ярких представителей национального музыкального стиля
своей страны.
Виды деятельности обучающихся:

286

знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального
материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, посвящённые выдающимся
композиторам.
Музыка стран ближнего зарубежья
Содержание: фольклор и музыкальные традиции стран ближнего
зарубежья

(песни,

танцы,

обычаи,

музыкальные

инструменты).

Музыкальные традиции и праздники, народные инструменты и жанры.
Славянские музыкальные традиции. Кавказские мелодии и ритмы.
Композиторы и музыканты-исполнители стран ближнего зарубежья.
Близость музыкальной культуры этих стран с российскими республиками.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других
стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального
языка (ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народовс
фольклорными элементами народов России;

287

разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на
ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
народных мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие,

исследовательские

проекты,

школьные

фестивали,

посвящённые музыкальной культуре народов мира.
Музыка стран дальнего зарубежья
Содержание: музыка народов Европы. Танцевальный и песенный
фольклор европейских народов. Канон. Странствующие музыканты.
Карнавал. Музыка Испании и Латинской Америки. Фламенко. Искусство
игры на гитаре, кастаньеты, латиноамериканские ударные инструменты.
Танцевальные жанры (по выбору учителя могут быть представлены болеро,
фанданго, хота, танго, самба, румба, ча-ча-ча, сальса, босса-нова и другие).
Смешение традиций и культур в музыке Северной Америки.
Музыка Японии и Китая. Древние истоки музыкальной культуры
стран Юго-Восточной Азии. Императорские церемонии, музыкальные
инструменты. Пентатоника.
Музыка Средней Азии. Музыкальные традиции и праздники,
народные инструменты и современные исполнители Казахстана, Киргизии,
и других стран региона.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других
стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального
языка (ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;

288

двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народов с
фольклорными элементами народов России;
разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на
ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
народных мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие,

исследовательские

проекты,

школьные

фестивали,

посвящённые музыкальной культуре народов мира.
Диалог культур.
Содержание: образы, интонации фольклора других народов и стран в
музыке отечественных и иностранных композиторов (в том числе образы
других культур в музыке русских композиторов и русские музыкальные
цитаты в творчестве зарубежных композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального
материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, посвящённые выдающимся
композиторам.
Модуль № 5 «Духовная музыка»
Музыкальная культура России на протяжении нескольких столетий
была представлена тремя главными направлениями – музыкой народной,
духовной и светской. В рамках религиозной культуры были созданы

289

подлинные шедевры музыкального искусства. Изучение данного модуля
поддерживает баланс, позволяет в рамках календарно-тематического
планирования представить обучающимся максимально широкую сферу
бытования музыкального искусства. Однако знакомство с отдельными
произведениями, шедеврами духовной музыки возможно и в рамках
изучения других модулей.
Звучание храма.
Содержание: колокола, колокольные звоны (благовест, трезвон и
другие), звонарские приговорки. Колокольность в музыке русских
композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
обобщение жизненного опыта, связанного со звучанием колоколов;
диалог с учителем о традициях изготовления колоколов, значении
колокольного звона;
знакомство с видами колокольных звонов;
слушание музыки русских композиторов с ярко выраженным
изобразительным элементом колокольности (по выбору учителя могут
звучать фрагменты из музыкальных произведений М.П. Мусоргского, П.И.
Чайковского, М.И. Глинки, С.В. Рахманинова и другие);
выявление,

обсуждение

характера,

выразительных

средств,

использованных композитором;
двигательная импровизация – имитация движений звонаря на
колокольне;
ритмические и артикуляционные упражнения на основе звонарских
приговорок;
вариативно:

просмотр

документального

фильма

о

колоколах;

сочинение, исполнение на фортепиано, синтезаторе или металлофонах
композиции (импровизации), имитирующей звучание колоколов.
Песни верующих.
Содержание: молитва, хорал, песнопение, духовный стих. Образы
духовной музыки в творчестве композиторов-классиков.

290

Виды деятельности обучающихся:
слушание,

разучивание,

исполнение

вокальных

произведений

религиозного содержания;
диалог с учителем о характере музыки, манере исполнения,
выразительных средствах;
знакомство с произведениями светской музыки, в которых воплощены
молитвенные интонации, используется хоральный склад звучания;
вариативно: просмотр документального фильма о значении молитвы;
рисование по мотивам прослушанных музыкальных произведений.
Инструментальная музыка в церкви.
Содержание: орган и его роль в богослужении. Творчество И.С. Баха.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых истории
создания, устройству органа, его роли в католическом и протестантском
богослужении;
ответы на вопросы учителя;
слушание органной музыки И.С. Баха;
описание впечатления от восприятия, характеристика музыкальновыразительных средств;
игровая имитация особенностей игры на органе (во время слушания);
звуковое исследование – исполнение (учителем) на синтезаторе
знакомых музыкальных произведений тембром органа;
наблюдение за трансформацией музыкального образа;
вариативно: посещение концерта органной музыки; рассматривание
иллюстраций, изображений органа; проблемная ситуация – выдвижение
гипотез о принципах работы этого музыкального инструмента; просмотр
познавательного

фильма

об

органе;

литературное,

художественное

творчество на основе музыкальных впечатлений от восприятия органной
музыки.
Искусство Русской православной церкви.
Содержание: музыка в православном храме. Традиции исполнения,

291

жанры (тропарь, стихира, величание и другие). Музыка и живопись,
посвящённые святым. Образы Христа, Богородицы.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение вокальных произведений религиозной
тематики, сравнение церковных мелодий и народных песен, мелодий
светской музыки;
прослеживание исполняемых мелодий по нотной записи;
анализ типа мелодического движения, особенностей ритма, темпа,
динамики;
сопоставление произведений музыки и живописи, посвящённых
святым, Христу, Богородице;
вариативно: посещение храма; поиск в Интернете информации о
Крещении Руси, святых, об иконах.
Религиозные праздники.
Содержание: праздничная служба, вокальная (в том числе хоровая)
музыка религиозного содержания (по выбору: на религиозных праздниках
той конфессии, которая наиболее почитаема в данном регионе Российской
Федерации. В рамках православной традиции возможно рассмотрение
традиционных праздников с точки зрения, как религиозной символики, так
и

фольклорных

традиций

(например:

Рождество,

Троица,

Пасха).

Рекомендуется знакомство с фрагментами литургической музыки русских
композиторов-классиков (С.В. Рахманинов, П.И. Чайковский и других
композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных фрагментов праздничных богослужений,
определение характера музыки, её религиозного содержания;
разучивание

(с

использованием

нотного

текста),

исполнение

доступных вокальных произведений духовной музыки;
вариативно:

просмотр

фильма,

посвящённого

религиозным

праздникам; посещение концерта духовной музыки; исследовательские
проекты, посвящённые музыке религиозных праздников.

292

166.6.6. Модуль № 6 «Музыка театра и кино».
Модуль «Музыка театра и кино» тесно переплетается с модулем
«Классическая музыка», может стыковаться по ряду произведений с
модулями «Современная музыка» (мюзикл), «Музыка в жизни человека»
(музыкальные портреты). Для данного модуля особенно актуально
сочетание различных видов урочной и внеурочной деятельности, таких как
театрализованные

постановки

силами

обучающихся,

посещение

музыкальных театров, коллективный просмотр фильмов.
Музыкальная сказка на сцене, на экране.
Содержание: характеры персонажей, отражённые в музыке. Тембр
голоса. Соло. Хор, ансамбль.
Виды деятельности обучающихся:
видеопросмотр музыкальной сказки;
обсуждение

музыкально-выразительных

средств,

передающих

повороты сюжета, характеры героев;
игра-викторина «Угадай по голосу»;
разучивание, исполнение отдельных номеров из детской оперы,
музыкальной сказки;
вариативно: постановка детской музыкальной сказки, спектакль для
родителей; творческий проект «Озвучиваем мультфильм».
Театр оперы и балета.
Содержание: особенности музыкальных спектаклей. Балет. Опера.
Солисты, хор, оркестр, дирижёр в музыкальном спектакле.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со знаменитыми музыкальными театрами;
просмотр фрагментов музыкальных спектаклей с комментариями
учителя;
определение особенностей балетного и оперного спектакля;
тесты или кроссворды на освоение специальных терминов;
танцевальная импровизация под музыку фрагмента балета;
разучивание и исполнение доступного фрагмента, обработки песни

293

(хора из оперы);
«игра в дирижёра» – двигательная импровизация во время слушания
оркестрового фрагмента музыкального спектакля;
вариативно:

посещение

спектакля

или

экскурсия

в

местный

музыкальный театр; виртуальная экскурсия по Большому театру; рисование
по мотивам музыкального спектакля, создание афиши.
Балет. Хореография – искусство танца.
Содержание: сольные номера и массовые сцены балетного спектакля.
Фрагменты, отдельные номера из балетов отечественных композиторов
(например, балеты П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, А.И. Хачатуряна,
В.А. Гаврилина, Р.К. Щедрина).
Виды деятельности обучающихся:
просмотр и обсуждение видеозаписей – знакомство с несколькими
яркими сольными номерами и сценами из балетов русских композиторов;
музыкальная викторина на знание балетной музыки;
вариативно: пропевание и исполнение ритмической партитуры –
аккомпанемента к фрагменту балетной музыки; посещение балетного
спектакля или просмотр фильма-балета;
Опера. Главные герои и номера оперного спектакля.
Содержание: ария, хор, сцена, увертюра – оркестровое вступление.
Отдельные номера из опер русских и зарубежных композиторов (по выбору
учителя могут быть представлены фрагменты из опер Н.А. РимскогоКорсакова («Садко», «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка»), М.И. Глинки
(«Руслан и Людмила»), К.В. Глюка («Орфей и Эвридика»), Дж. Верди и
других композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание фрагментов опер;
определение

характера

музыки

сольной

партии,

роли

и

выразительных средств оркестрового сопровождения;
знакомство с тембрами голосов оперных певцов;
освоение терминологии;

294

звучащие тесты и кроссворды на проверку знаний;
разучивание, исполнение песни, хора из оперы;
рисование героев, сцен из опер;
вариативно: просмотр фильма-оперы; постановка детской оперы.
Сюжет музыкального спектакля.
Содержание: либретто, развитие музыки в соответствии с сюжетом.
Действия и сцены в опере и балете. Контрастные образы, лейтмотивы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с либретто, структурой музыкального спектакля;
рисунок обложки для либретто опер и балетов;
анализ выразительных средств, создающих образы главных героев,
противоборствующих сторон;
наблюдение за музыкальным развитием, характеристика приёмов,
использованных композитором;
вокализация,

пропевание

музыкальных

тем,

пластическое

интонирование оркестровых фрагментов;
музыкальная викторина на знание музыки;
звучащие и терминологические тесты;
вариативно:

создание

любительского

видеофильма

на

основе

выбранного либретто; просмотр фильма-оперы или фильма-балета.
Оперетта, мюзикл.
Содержание: история возникновения и особенности жанра. Отдельные
номера из оперетт И. Штрауса, И. Кальмана и другие.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами оперетты, мюзикла;
слушание фрагментов из оперетт, анализ характерных особенностей
жанра;
разучивание,

исполнение

отдельных

номеров

из

популярных

музыкальных спектаклей;
сравнение разных постановок одного и того же мюзикла;
вариативно: посещение музыкального театра: спектакль в жанре

295

оперетты или мюзикла; постановка фрагментов, сцен из мюзикла –
спектакль для родителей.
Кто создаёт музыкальный спектакль?
Содержание: профессии музыкального театра: дирижёр, режиссёр,
оперные певцы, балерины и танцовщики, художники и другие.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем по поводу синкретичного характера музыкального
спектакля;
знакомство

с

миром

театральных

профессий,

творчеством

театральных режиссёров, художников;
просмотр фрагментов одного и того же спектакля в разных
постановках;
обсуждение различий в оформлении, режиссуре;
создание эскизов костюмов и декораций к одному из изученных
музыкальных спектаклей;
вариативно: виртуальный квест по музыкальному театру.
Патриотическая и народная тема в театре и кино.
Содержание: история создания, значение музыкально-сценических и
экранных произведений, посвящённых нашему народу, его истории, теме
служения Отечеству. Фрагменты, отдельные номера из опер, балетов,
музыки к фильмам (например, опера «Иван Сусанин» М.И. Глинки, опера
«Война и мир», музыка к кинофильму «Александр Невский» С.С.
Прокофьева, оперы «Борис Годунов» и другие произведения).
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и популярных текстов об истории создания
патриотических опер, фильмов, о творческих поисках композиторов,
создававших к ним музыку;
диалог с учителем;
просмотр фрагментов крупных сценических произведений, фильмов;
обсуждение характера героев и событий;
проблемная ситуация: зачем нужна серьёзная музыка;

296

разучивание, исполнение песен о Родине, нашей стране, исторических
событиях и подвигах героев;
вариативно: посещение театра (кинотеатра) – просмотр спектакля
(фильма) патриотического содержания; участие в концерте, фестивале,
конференции патриотической тематики.
Модуль № 7 «Современная музыкальная культура».
Наряду с важнейшими сферами музыкальной культуры (музыка
народная, духовная и светская), сформировавшимися в прошлые столетия,
правомерно

выделить

в

отдельный

пласт

современную

музыку.

Объективной сложностью в данном случае является выДеление явлений,
персоналий и произведений, действительно достойных внимания, тех,
которые не забудутся через несколько лет как случайное веяние моды. В
понятие «современная музыка» входит широкий круг явлений (от
академического авангарда до фри-джаза, от эмбиента до рэпа), для
восприятия

которых

требуется

специфический

и

разнообразный

музыкальный опыт. Поэтому на уровне начального общего образования
необходимо заложить основы для последующего развития в данном
направлении.

Помимо

указанных

в

модуле

тематических

блоков,

существенным вкладом в такую подготовку является разучивание и
исполнение песен современных композиторов, написанных современным
музыкальным языком. При этом необходимо удерживать баланс между
современностью песни и её доступностью детскому восприятию, соблюдать
критерии отбора материала с учётом требований художественного вкуса,
эстетичного вокально-хорового звучания.
Современные обработки классической музыки.
Содержание:

понятие

обработки,

творчество

современных

композиторов исполнителей, обрабатывающих классическую музыку.
Проблемная ситуация: зачем музыканты делают обработки классики?
Виды деятельности обучающихся:
различение музыки классической и её современной обработки;
слушание обработок классической музыки, сравнение их с

297

оригиналом;
обсуждение комплекса выразительных средств, наблюдение за
изменением характера музыки;
вокальное

исполнение

классических

тем

в

сопровождении

современного ритмизованного аккомпанемента;
Джаз.
Содержание:

особенности

джаза:

импровизационность,

ритм.

Музыкальные инструменты джаза, особые приёмы игры на них. Творчество
джазовых музыкантов (по выбору учителя могут быть представлены
примеры творчества всемирно известных джазовых).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством джазовых музыкантов;
узнавание, различение на слух джазовых композиций в отличие от
других музыкальных стилей и направлений;
определение

на

слух

тембров

музыкальных

инструментов,

исполняющих джазовую композицию;
вариативно: разучивание, исполнение песен в джазовых ритмах;
сочинение, импровизация ритмического аккомпанемента с джазовым
ритмом, синкопами; составление плейлиста, коллекции записей джазовых
музыкантов.
Исполнители современной музыки.
Содержание: творчество одного или нескольких исполнителей
современной музыки, популярных у молодёжи.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеоклипов современных исполнителей;
сравнение их композиций с другими направлениями и стилями
(классикой, духовной, народной музыкой);
вариативно: составление плейлиста, коллекции записей современной
музыки для друзей-других обучающихся (для проведения совместного
досуга); съёмка собственного видеоклипа на музыку одной из современных
популярных композиций.

298

Электронные музыкальные инструменты.
Содержание: современные «двойники» классических музыкальных
инструментов:

синтезатор,

электронная

скрипка,

гитара,

барабаны.

Виртуальные музыкальные инструменты в компьютерных программах.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных композиций в исполнении на электронных
музыкальных инструментах;
сравнение их звучания с акустическими инструментами, обсуждение
результатов сравнения;
подбор электронных тембров для создания музыки к фантастическому
фильму;
вариативно: посещение музыкального магазина (отдел электронных
музыкальных

инструментов);

музыкальных

инструментах;

просмотр
создание

фильма
электронной

об

электронных
композиции

в

компьютерных программах с готовыми семплами (например, Garage Band).
Модуль № 8 «Музыкальная грамота».
Данный модуль является вспомогательным и не может изучаться в
отрыве от других модулей. Освоение музыкальной грамоты не является
самоцелью и всегда подчиняется задачам освоения исполнительского, в
первую очередь певческого репертуара, а также задачам воспитания
грамотного слушателя. Распределение ключевых тем модуля в рамках
календарно-тематического планирования возможно по арочному принципу
либо на регулярной основе по 5–10 минут на каждом уроке. Новые понятия
и навыки после их освоения не исключаются из учебной деятельности, а
используются в качестве актуального знания, практического багажа при
организации работы над следующим музыкальным материалом.
Весь мир звучит.
Содержание: звуки музыкальные и шумовые. Свойства звука: высота,
громкость, длительность, тембр.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со звуками музыкальными и шумовыми;

299

различение, определение на слух звуков различного качества;
игра – подражание звукам и голосам природы с использованием
шумовых музыкальных инструментов, вокальной импровизации;
артикуляционные упражнения, разучивание и исполнение попевок и
песен с использованием звукоподражательных элементов, шумовых звуков.
Звукоряд.
Содержание: нотный стан, скрипичный ключ. Ноты первой октавы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами нотной записи;
различение по нотной записи, определение на слух звукоряда в
отличиеот других последовательностей звуков;
пение с названием нот, игра на металлофоне звукоряда от ноты «до»;
разучивание

и

исполнение

вокальных

упражнений,

песен,

построенных на элементах звукоряда.
Интонация.
Содержание: выразительные и изобразительные интонации.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи кратких
интонаций изобразительного (ку-ку, тик-так и другие) и выразительного
(просьба, призыв и другие) характера;
разучивание, исполнение попевок, вокальных упражнений, песен,
вокальные

и

инструментальные

импровизации

на

основе

данных

интонаций;
слушание фрагментов музыкальных произведений, включающих
примеры изобразительных интонаций.
Ритм.
Содержание: звуки длинные и короткие (восьмые и четвертные
длительности), такт, тактовая черта.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков, состоящих из различных длительностей и пауз;

300

исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки,
шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание

музыкальных

произведений

с

ярко

выраженным

ритмическим рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти
(хлопками);
Ритмический рисунок.
Содержание: длительности половинная, целая, шестнадцатые. Паузы.
Ритмические рисунки. Ритмическая партитура.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков, состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки,
шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание

музыкальных

произведений

с

ярко

выраженным

ритмическим рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти
(хлопками);
Размер.
Содержание: равномерная пульсация. Сильные и слабые доли.
Размеры 2/4, 3/4, 4/4.
Виды деятельности обучающихся:
ритмические упражнения на ровную пульсацию, выделение сильных
долей в размерах 2/4, 3/4, 4/4 (звучащими жестами или на ударных
инструментах);

301

определение на слух, по нотной записи размеров 2/4, 3/4, 4/4;
исполнение вокальных упражнений, песен в размерах 2/4, 3/4, 4/4 с
хлопками-акцентами на сильную долю, элементарными дирижёрскими
жестами;
слушание

музыкальных

произведений

с

ярко

выраженным

музыкальным размером, танцевальные, двигательные импровизации под
музыку;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий в размерах 2/4, 3/4, 4/4; вокальная и инструментальная
импровизация в заданном размере.
Музыкальный язык.
Содержание: темп, тембр. Динамика (форте, пиано, крещендо,
диминуэндо). Штрихи (стаккато, легато, акцент).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство

с

элементами

музыкального

языка,

специальными

терминами, их обозначением в нотной записи;
определение

изученных

элементов

на

слух

при

восприятии

музыкальных произведений;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении
элементов музыкального языка (как меняется характер музыки при
изменении темпа, динамики, штрихов);
исполнение вокальных и ритмических упражнений, песен с ярко
выраженными динамическими, темповыми, штриховыми красками;
использование

элементов

музыкального

языка

для

создания

определённого образа, настроения в вокальных и инструментальных
импровизациях;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий с ярко выраженными динамическими, темповыми,
штриховыми красками; исполнительская интерпретация на основе их
изменения. Составление музыкального словаря.
Высота звуков.

302

Содержание: регистры. Ноты певческого диапазона. Расположение
нот на клавиатуре. Знаки альтерации (диезы, бемоли, бекары).
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятий «выше-ниже»;
определение на слух принадлежности звуков к одному из регистров;
прослеживание по нотной записи отдельных мотивов, фрагментов знакомых
песен, выделение знакомых нот, знаков альтерации;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении
регистра;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, кратких мелодий по нотам; выполнение упражнений на
виртуальной клавиатуре.
Мелодия.
Содержание: мотив, музыкальная фраза. Поступенное, плавное
движение мелодии, скачки. Мелодический рисунок.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи мелодических
рисунков с поступенным, плавным движением, скачками, остановками;
исполнение,

импровизация

(вокальная

или

на

звуковысотных

музыкальных инструментах) различных мелодических рисунков;
вариативно: нахождение по нотам границ музыкальной

фразы,

мотива; обнаружение повторяющихся и неповторяющихся мотивов,
музыкальных фраз, похожих друг на друга; исполнение на духовых,
клавишных инструментах или виртуальной клавиатуре попевок, кратких
мелодий по нотам.
Сопровождение.
Содержание: аккомпанемент. Остинато. Вступление, заключение,
проигрыш.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи главного
голоса и сопровождения;

303

различение,

характеристика

мелодических

и

ритмических

особенностей главного голоса и сопровождения;
показ рукой линии движения главного голоса и аккомпанемента;
различение простейших элементов музыкальной формы: вступление,
заключение, проигрыш;
составление наглядной графической схемы;
импровизация ритмического аккомпанемента к знакомой песне
(звучащими жестами или на ударных инструментах);
вариативно: исполнение простейшего сопровождения к знакомой
мелодии на клавишных или духовых инструментах.
Песня.
Содержание: куплетная форма. Запев, припев.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением куплетной формы;
составление наглядной буквенной или графической схемы куплетной
формы;
исполнение песен, написанных в куплетной форме;
различение

куплетной

формы

при

слушании

незнакомых

музыкальных произведений;
вариативно: импровизация, сочинение новых куплетов к знакомой
песне.
Лад.
Содержание: понятие лада. Семиступенные лады мажор и минор.
Краска звучания. Ступеневый состав.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух ладового наклонения музыки;
игра «Солнышко – туча»;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении лада;
распевания, вокальные упражнения, построенные на чередовании
мажора и минора;
исполнение песен с ярко выраженной ладовой окраской;

304

вариативно: импровизация, сочинение в заданном ладу; чтение сказок
о нотах и музыкальных ладах.
Пентатоника.
Содержание: пентатоника – пятиступенный лад, распространённый у
многих народов.
Виды деятельности обучающихся:
слушание

инструментальных

произведений,

исполнение

песен,

написанных в пентатонике
Ноты в разных октавах.
Содержание: ноты второй и малой октавы. Басовый ключ.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с нотной записью во второй и малой октаве;
прослеживание по нотам небольших мелодий в соответствующем
диапазоне;
сравнение одной и той же мелодии, записанной в разных октавах;
определение на слух, в какой октаве звучит музыкальный фрагмент;
вариативно: исполнение на духовых, клавишных инструментах или
виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
Дополнительные обозначения в нотах.
Содержание: реприза, фермата, вольта, украшения (трели, форшлаги).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с дополнительными элементами нотной записи;
исполнение песен, попевок, в которых присутствуют данные
элементы.
Ритмические рисунки в размере 6/8.
Содержание: размер 6/8. Нота с точкой. Шестнадцатые. Пунктирный
ритм.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков в размере 6/8;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки,

305

шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание ритмослогами;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание

музыкальных

произведений

с

ярко

выраженным

ритмическим рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти
(хлопками);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий и аккомпанементов в размере 6/8.
Тональность. Гамма.
Содержание: тоника, тональность. Знаки при ключе. Мажорные и
минорные тональности (до 2–3 знаков при ключе).
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух устойчивых звуков;
игра «устой – неустой»;
пение упражнений – гамм с названием нот, прослеживание по нотам;
освоение понятия «тоника»;
упражнение на допевание неполной музыкальной фразы до тоники
«Закончи музыкальную фразу»;
вариативно: импровизация в заданной тональности.
Интервалы.
Содержание:

понятие

музыкального

интервала.

Тон,

полутон.

Консонансы: терция, кварта, квинта, секста, октава. Диссонансы: секунда,
септима.
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятия «интервал»;
анализ ступеневого состава мажорной и минорной гаммы (тонполутон);
различение на слух диссонансов и консонансов, параллельного
движения двух голосов в октаву, терцию, сексту;

306

подбор эпитетов для определения краски звучания различных
интервалов;
разучивание, исполнение попевок и песен с ярко выраженной
характерной интерваликой в мелодическом движении;
элементы двухголосия;
вариативно:
повторяющего

досочинение
основной

к

голос

простой
в

мелодии

терцию,

подголоска,

октаву;

сочинение

аккомпанемента на основе движения квинтами, октавами.
Гармония.
Содержание: аккорд. Трезвучие мажорное и минорное. Понятие
фактуры. Фактуры аккомпанемента бас-аккорд, аккордовая, арпеджио.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух интервалов и аккордов;
различение на слух мажорных и минорных аккордов;
разучивание,

исполнение

попевок

и

песен

с

мелодическим

движениемпо звукам аккордов;
вокальные упражнения с элементами трёхголосия;
определение на слух типа фактуры аккомпанемента исполняемых
песен, прослушанных инструментальных произведений;
вариативно: сочинение аккордового аккомпанемента к мелодии песни.
Музыкальная форма.
Содержание: контраст и повтор как принципы строения музыкального
произведения. Двухчастная, трёхчастная и трёхчастная репризная форма.
Рондо: рефрен и эпизоды.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением музыкального произведения, понятиями
двухчастной и трёхчастной формы, рондо;
слушание произведений: определение формы их строения на слух;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение песен, написанных в двухчастной или трёхчастной форме;
вариативно: коллективная импровизация в форме рондо, трёхчастной

307

репризной

форме;

создание

художественных композиций

(рисунок,

аппликация) по законам музыкальной формы.
Вариации.
Содержание: варьирование как принцип развития. Тема. Вариации.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений, сочинённых в форме вариаций;
наблюдение за развитием, изменением основной темы;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение ритмической партитуры, построенной по принципу
вариаций;
вариативно: коллективная импровизация в форме вариаций.
Планируемые результаты освоения программы по музыке на
уровне начального общего образования.
В результате изучения музыки на уровне начального общего
образования у обучающегося будут сформированы следующие личностные
результаты:
1) в области гражданско-патриотического воспитания:
осознание российской гражданской идентичности;
знание Гимна России и традиций его исполнения, уважение
музыкальных символов и традиций республик Российской Федерации;
проявление интереса к освоению музыкальных традиций своего края,
музыкальной культуры народов России;
уважение

к

достижениям

отечественных

мастеров

культуры;

стремление участвовать в творческой жизни своей школы, города,
республики;
2) в области духовно-нравственного воспитания:
признание индивидуальности каждого человека;
проявление сопереживания, уважения и доброжелательности;
готовность придерживаться принципов взаимопомощи и творческого

308

сотрудничества в процессе непосредственной музыкальной и учебной
деятельности;
3) в области эстетического воспитания:
восприимчивость к различным видам искусства, музыкальным
традициям и творчеству своего и других народов;
умение видеть прекрасное в жизни, наслаждаться красотой;
стремление к самовыражению в разных видах искусства;
4) в области научного познания:
первоначальные

представления

о

единстве

и

особенностях

художественной и научной картины мира;
познавательные

интересы,

активность,

инициативность,

любознательность и самостоятельность в познании;
5) в области физического воспитания, формирования культуры
здоровья и эмоционального благополучия:
знание правил здорового и безопасного (для себя и других людей)
образа жизни в окружающей среде и готовность к их выполнению;
бережное отношение к физиологическим системам организма,
задействованным в музыкально-исполнительской деятельности (дыхание,
артикуляция, музыкальный слух, голос);
профилактика

умственного

и

физического

утомления

с

использованием возможностей музыкотерапии;
6) в области трудового воспитания:
установка

на

посильное

активное

участие

в

практической

деятельности;
трудолюбие в учёбе, настойчивость в достижении поставленных
целей;
интерес к практическому изучению профессий в сфере культуры и
искусства;
уважение к труду и результатам трудовой деятельности;
7) в области экологического воспитания:
бережное отношение к природе; неприятие действий, приносящих ей

309

вред.
В результате изучения музыки на уровне начального общего
образования

у

познавательные

обучающегося
учебные

будут

действия,

сформированы

универсальные

универсальные

коммуникативные

учебные действия, универсальные регулятивные учебные действия.
У

обучающегося

будут

сформированы

следующие

базовые

логические действия как часть универсальных познавательных учебных
действий:
сравнивать музыкальные звуки, звуковые сочетания, произведения,
жанры, устанавливать основания для сравнения, объединять элементы
музыкального звучания по определённому признаку;
определять

существенный

признак

для

классификации,

классифицировать предложенные объекты (музыкальные инструменты,
элементы музыкального языка, произведения, исполнительские составы);
находить

закономерности

и

противоречия

в

рассматриваемых

явлениях музыкального искусства, сведениях и наблюдениях за звучащим
музыкальным материалом на основе предложенного учителем алгоритма;
выявлять

недостаток

информации,

в

том

числе

слуховой,

акустической для решения учебной (практической) задачи на основе
предложенного алгоритма;
устанавливать

причинно-следственные

связи

в

ситуациях

музыкального восприятия и исполнения, делать выводы.
У

обучающегося

будут

сформированы

следующие

базовые

исследовательские действия как часть универсальных познавательных
учебных действий:
на основе предложенных учителем вопросов определять разрыв
между реальным и желательным состоянием музыкальных явлений, в том
числев отношении собственных музыкально-исполнительских навыков;
с помощью учителя формулировать цель выполнения вокальных и
слуховых

упражнений,

планировать

изменения

результатов

своей

музыкальной деятельности, ситуации совместного музицирования;

310

сравнивать

несколько

вариантов

решения

творческой,

исполнительской задачи, выбирать наиболее подходящий (на основе
предложенных критериев);
проводить по предложенному плану опыт, несложное исследованиепо
установлению

особенностей

предмета

изучения

и

связей

между

музыкальными объектами и явлениями (часть – целое, причина

–

следствие);
формулировать выводы и подкреплять их доказательствами на основе
результатов проведённого наблюдения (в том числе в форме двигательного
моделирования,

звукового

эксперимента,

классификации,

сравнения,

музыкального

процесса,

исследования);
прогнозировать

возможное

развитие

эволюции культурных явлений в различных условиях.
У

обучающегося

будут

сформированы

умения

работать

с

информацией как часть универсальных познавательных учебных действий:
выбирать источник получения информации;
согласно заданному алгоритму находить в предложенном источнике
информацию, представленную в явном виде;
распознавать

достоверную

и

недостоверную

информацию

самостоятельно или на основании предложенного учителем способа её
проверки;
соблюдать с помощью взрослых (учителей, родителей (законных
представителей) обучающихся) правила информационной безопасности при
поиске информации в Интернете;
анализировать

текстовую,

видео-,

графическую,

звуковую,

информацию в соответствии с учебной задачей;
анализировать музыкальные тексты (акустические и нотные)по
предложенному учителем алгоритму;
самостоятельно

создавать

схемы,

таблицы

для

представления

информации.
У

обучающегося

будут

сформированы

умения

как

часть

311

универсальных коммуникативных учебных действий:
1) невербальная коммуникация:
воспринимать музыку как специфическую форму общения людей,
стремиться понять эмоционально-образное содержание музыкального
высказывания;
выступать перед публикой в качестве исполнителя музыки (солоили в
коллективе);
передавать в собственном исполнении музыки художественное
содержание,

выражать

настроение,

чувства,

личное

отношение

к

выразительностью

в

исполняемому произведению;
осознанно

пользоваться

интонационной

обыденной речи, понимать культурные нормы и значение интонации в
повседневном общении;
2) вербальная коммуникация:
воспринимать и формулировать суждения, выражать эмоции в
соответствии с целями и условиями общения в знакомой среде;
проявлять уважительное отношение к собеседнику,

соблюдать

правила ведения диалога и дискуссии;
признавать возможность существования разных точек зрения;
корректно и аргументированно высказывать своё мнение;
строить речевое высказывание в соответствии с поставленной
задачей;
создавать устные и письменные тексты (описание, рассуждение,
повествование);
подготавливать небольшие публичные выступления;
подбирать иллюстративный материал (рисунки, фото, плакаты) к
тексту выступления;
3) совместная деятельность (сотрудничество):
стремиться к объединению усилий, эмоциональной эмпатии в
ситуациях совместного восприятия, исполнения музыки;
переключаться

между

различными

формами

коллективной,

312

групповой и индивидуальной работы при решении конкретной проблемы,
выбирать наиболее эффективные формы взаимодействия при решении
поставленной задачи;
формулировать

краткосрочные

и

долгосрочные

цели

(индивидуальные с учётом участия в коллективных задачах) в стандартной
(типовой) ситуации на основе предложенного формата планирования,
распределения промежуточных шагов и сроков;
принимать цель совместной деятельности, коллективно строить
действия по её достижению: распределять роли, договариваться, обсуждать
процесс и результат совместной работы; проявлять готовность руководить,
выполнять поручения, подчиняться;
ответственно выполнять свою часть работы; оценивать свой вклад в
общий результат;
выполнять

совместные

проектные,

творческие

задания

с

использованием предложенных образцов.
У обучающегося будут сформированы умения самоорганизации как
части универсальных регулятивных учебных действий:
планировать действия по решению учебной задачи для получения
результата;
выстраивать последовательность выбранных действий.
У обучающегося будут сформированы умения самоконтроля как части
универсальных учебных действий:
устанавливать причины успеха (неудач) учебной деятельности;
корректировать свои учебные действия для преодоления ошибок.
Овладение системой универсальных учебных регулятивных учебных
действий обеспечивает формирование смысловых установок личности
(внутренняя

позиция

(управления

собой,

личности)

и

жизненных

самодисциплины,

навыков

устойчивого

личности
поведения,

эмоционального душевного равновесия и т.д.).
Предметные результаты изучения музыки.
Предметные

результаты

характеризуют

начальный

этап

313

формирования

у

обучающихся

основ

музыкальной

культуры

и

проявляются в способности к музыкальной деятельности, потребности в
регулярном общении с музыкальным искусством, позитивном ценностном
отношении к музыке как важному элементу своей жизни.
Обучающиеся, освоившие основную образовательную программу по
музыке:
с интересом занимаются музыкой, любят петь, умеют слушать
серьёзную музыку, знают правила поведения в театре, концертном зале;
проявляют интерес к игре на доступных музыкальных инструментах;
сознательно стремятся к развитию своих музыкальных способностей;
осознают разнообразие форм и направлений музыкального искусства,
могут назвать музыкальные произведения, композиторов, исполнителей,
которые им нравятся, аргументировать свой выбор;
имеют опыт восприятия, творческой и исполнительской деятельности;
с уважением относятся к достижениям отечественной музыкальной
культуры;
стремятся к расширению своего музыкального кругозора.
К концу изучения модуля № 1 «Народная музыка России»
обучающийся научится:
определять принадлежность музыкальных интонаций, изученных
произведений к родному фольклору, русской музыке, народной музыке
различных регионов России;
определять на слух и называть знакомые народные музыкальные
инструменты;
группировать народные музыкальные инструменты по принципу
звукоизвлечения: духовые, ударные, струнные;
определять

принадлежность

музыкальных

произведений

и

их

фрагментов к композиторскому или народному творчеству;
различать манеру пения, инструментального исполнения, типы
солистов и коллективов – народных и академических;
создавать ритмический аккомпанемент на ударных инструментахпри

314

исполнении народной песни;
исполнять

народные

произведения

различных

жанров

с

сопровождением и без сопровождения;
участвовать

в

коллективной

игре

(импровизации)

(вокальной,

инструментальной, танцевальной) на основе освоенных фольклорных
жанров.
К концу изучения модуля № 2 «Классическая музыка» обучающийся
научится:
различать на слух произведения классической музыки, называть
автора и произведение, исполнительский состав;
различать и характеризовать простейшие жанры музыки (песня, танец,
марш), выделять и называть типичные жанровые признаки песни, танца и
марша в сочинениях композиторов-классиков;
различать концертные жанры по особенностям исполнения (камерные
и симфонические, вокальные и инструментальные), приводить примеры;
исполнять (в том числе фрагментарно, отдельными

темами)

сочинения композиторов-классиков;
воспринимать музыку в соответствии с её настроением, характером,
осознавать эмоции и чувства, вызванные музыкальным звучанием, кратко
описать свои впечатления от музыкального восприятия;
характеризовать

выразительные

средства,

использованные

композитором для создания музыкального образа;
соотносить музыкальные произведения с произведениями живописи,
литературы

на

основе

сходства

настроения,

характера,

комплекса

выразительных средств.
К концу изучения модуля № 3 «Музыка в жизни человека»
обучающийся научится:
исполнять Гимн Российской Федерации, Гимн своей республики,
школы, исполнять песни, посвящённые Победе нашего народа в Великой
Отечественной войне, песни, воспевающие красоту родной природы,

315

выражающие разнообразные эмоции, чувства и настроения;
воспринимать музыкальное искусство как отражение многообразия
жизни, различать обобщённые жанровые сферы: напевность (лирика),
танцевальность и маршевость (связь с движением), декламационность, эпос
(связь со словом);
осознавать собственные чувства и мысли, эстетические переживания,
находить прекрасное в окружающем мире и в человеке, стремиться к
развитию и удовлетворению эстетических потребностей
К концу изучения модуля № 4 «Музыка народов мира» обучающийся
научится:
различать

на

слух

и

исполнять

произведения

народной

и

композиторской музыки других стран;
определять
инструментов

на
к

слух

группам

принадлежность
духовых,

народных

струнных,

музыкальных

ударно-шумовых

инструментов;
различать на слух и называть фольклорные элементы музыки разных
народов мира в сочинениях профессиональных композиторов (из числа
изученных культурно-национальных традиций и жанров);
различать и характеризовать фольклорные жанры музыки (песенные,
танцевальные), выделять и называть типичные жанровые признаки.
К концу изучения модуля № 5 «Духовная музыка» обучающийся
научится:
определять

характер,

настроение

музыкальных

произведений

духовной музыки, характеризовать её жизненное предназначение;
исполнять доступные образцы духовной музыки;
рассказывать об особенностях исполнения, традициях звучания
духовной музыки Русской православной церкви (вариативно: других
конфессий согласно региональной религиозной традиции).
К концу изучения модуля № 6 «Музыка театра и кино» обучающийся
научится:
определять и называть особенности музыкально-сценических жанров

316

(опера, балет, оперетта, мюзикл);
различать отдельные номера музыкального спектакля (ария, хор,
увертюра и другие), узнавать на слух и называть освоенные музыкальные
произведения (фрагменты) и их авторов;
различать виды музыкальных коллективов (ансамблей, оркестров,
хоров), тембры человеческих голосов и музыкальных инструментов,
определять их на слух;
отличать черты профессий, связанных с созданием музыкального
спектакля, и их роли в творческом процессе: композитор, музыкант,
дирижёр, сценарист, режиссёр, хореограф, певец, художник и другие.
К концу изучения модуля № 7 «Современная музыкальная культура»
обучающийся научится:
различать разнообразные виды и жанры современной музыкальной
культуры, стремиться к расширению музыкального кругозора;
различать и определять на слух принадлежность музыкальных
произведений,

исполнительского

стиля

к

различным

направлениям

современной музыки (в том числе эстрады, мюзикла, джаза);
анализировать,

называть

музыкально-выразительные

определяющие основной характер, настроение

средства,

музыки, сознательно

пользоваться музыкально-выразительными средствами при исполнении;
исполнять

современные

музыкальные

произведения,

соблюдая

певческую культуру звука.
К концу изучения модуля № 8 «Музыкальная грамота» обучающийся
научится:
классифицировать

звуки:

шумовые

и

музыкальные,

длинные,

короткие, тихие, громкие, низкие, высокие;
различать элементы музыкального языка (темп, тембр, регистр,
динамика, ритм, мелодия, аккомпанемент и другие), объяснять значение
соответствующих терминов;
различать изобразительные и выразительные интонации, находить
признаки сходства и различия музыкальных и речевых интонаций;

317

различать

на

слух

принципы

развития:

повтор,

контраст,

варьирование;
понимать значения термина «музыкальная форма», определять на
слух простые музыкальные формы – двухчастную, трёхчастную и
трёхчастную репризную, рондо, вариации;
ориентироваться в нотной записи в пределах певческого диапазона;
исполнять и создавать различные ритмические рисунки;
исполнять песни с простым мелодическим рисунком.

ТЕХНОЛОГИЯ

Рабочая программа по учебному предмету «Технология» (предметная
область «Технология») (далее соответственно – программа по технологии,
технология) включает пояснительную записку, содержание обучения,
планируемые результаты освоения программы по технологии.
Пояснительная записка отражает общие цели и задачи изучения
учебного предмета, место в структуре учебного плана, а также подходы к
отбору содержания и планируемым результатам.
Содержание обучения раскрывает содержательные линии, которые
предлагаются для обязательного изучения в каждом классе на уровне
начального общего образования. Содержание обучения в каждом классе
завершается перечнем универсальных учебных действий (познавательных,
коммуникативных и регулятивных), которые возможно формировать
средствами технологии с учётом возрастных особенностей обучающихся на
уровне начального общего образования.
Планируемые

результаты освоения программы по технологии

включают личностные, метапредметные результаты за весь

период

обучения на уровне начального общего образования, а также предметные
достижения обучающегося за каждый год обучения.
Пояснительная записка.
Программа по технологии на уровне начального общего образования
составлена на основе требований к результатам освоения основной
образовательной программы начального общего образования ФГОС НОО, а
318